quinta-feira, 30 de outubro de 2014
quinta-feira, 23 de outubro de 2014
Pinturas
Romero Britto
Romero Britto nasceu em 06 de outubro de 1963. Ele começou sua carreira
aos 18 anos em Pernambuco, mas desde os 8 anos passou a se interessar
pelas artes plásticas. Britto alega ter criado seus quadros para evocar o
espírito de esperança e transmitir uma sensação de aconchego. Suas
obras são chamadas, por colecionadores e admiradores, de “arte da cura”
Pintor, escultor e serígrafo brasileiro radicado nos Estados Unidos. É um artista prestigiado pelas celebridades americanas, tendo pintado quadros para personalidades como Madonna, Arnold Schwarzenegger e Michael Jackson. Também produziu telas para nomes como: Dilma Rousseff, Bill Clinton e o casal real príncipe William e Kate Middleton. A convite do príncipe Charles jantou no Palácio de Buckingham
Romero Britto é conhecido como artista pop brasileiro, radicado em
Miami. Suas obras caíram no gosto das celebridades por sua alegria e sua
cor, tendo sido alçado para a fama ao realizar a ilustração de uma
campanha publicitária da vodca sueca Absolut.
Obras:
Georges Seurat
Georges-Pierre Seurat (Paris, 2 de dezembro de 1859 - Paris, 29 de março de 1891) foi um pintor francês e pioneiro do movimento pontilhista, também chamado divisionismo.
Nascido num meio burguês; seu pai, um funcionário público, era um homem solitário e esta característica seria herdada por Seurat. Em 1877, ingressou na Escola Superior de Belas-Artes de Paris, onde visitaria frequentemente o Museu do Louvre, desde Jean-Auguste-Dominique Ingres e sofreria fortes influências de Rembrandt; Francisco Goya e de Puvis de Chavannes. Seus estudos seriam interrompidos por um ano por motivos de serviço militar na base de Brest - uma cidade do oeste francês—onde fez numerosos esboços de barcos, de praias e do mar.
De volta a Paris, em 1880, Seurat se torna Mirrestro, inspirado pela obra de Michel Eugène Chevreul: A lei do contraste simultâneo das cores 1839.
A técnica do pontilhismo utilizada por Seurat deu origem ao neo-impressionismo e foi extensivamente utilizada na arte do século XX. Pode-se dizer que a teoria pontilhista foi precursora da televisão e da imagem digital.
Tal como Mondrian e Leonardo da Vinci, Seurat também recorreu à técnica da simetria dinâmica usando rectângulos de ouro nas suas pinturas.
Seurat morreu em Paris em 29 de março de 1891. A causa da morte de Seurat é incerta, e tem sido atribuída a uma forma de meningite, pneumonia, angina infecciosa e / ou (mais provavelmente) difteria. Seu filho morreu duas semanas depois da mesma doença. Seu último trabalho ambicioso, The Circus, foi deixada inacabada na época de sua morte.
Tarsila do Amaral
Tarsila do Amaral (Capivari, 1 de setembro de 1886 — São Paulo, 17 de janeiro de 1973) foi uma pintora e desenhista brasileira e uma das figuras centrais da pintura e da primeira fase do movimento modernista no Brasil, ao lado de Anita Malfatti. Seu quadro Abaporu, de 1928, inaugura o movimento antropofágico nas artes plásticas.
A partir da década de 40, Tarsila passa a pintar retomando estilos de fases anteriores. Expõe nas 1ª e 2ª Bienais de São Paulo e ganha uma retrospectiva no Museu de Arte Moderna de São Paulo (MAM) em 1960. É tema de sala especial na Bienal de São Paulo de 1963 e, no ano seguinte, apresenta-se na 32ª Bienal de Veneza.
Obras
Wassily Kandinsky
Wassily Kandinsky foi um artista russo, professor da Bauhaus e introdutor da abstração no campo das artes visuais. Apesar da origem russa, adquiriu a nacionalidade alemã em 1928 e a francesa em 1939
Na década de 1910 Kandinsky desenvolve seus primeiros estudos não figurativos, fazendo com que seja considerado o primeiro pintor ocidental a produzir uma tela abstrata. Algumas das suas obras desta época, como "murnau - Jardim 1" (1910) e "Grüngasse em Murnau" (1909) mostram a influência dos Verões que Kandinsky passava em Murnau nessa época, notando-se um crescente abstraccionismo nas suas paisagens. Outra influência nas suas pinturas foi a música do compositor Arnold Schönberg, com quem Kandinsky manteve correspondência entre 1911 e 1914.
Desenvolveu a arte abstrata até o final de sua vida. Junto a Piet Mondrian e Kasimir Malevich, Wassily Kandinsky faz parte do "trio sagrado" da abstração, sendo o mais famoso.
Kandinsky também escreveu poemas brilhantes, abstratos, que fazem referência a cores e linhas, tais quais surgiam na percepção do artista. Sendo eminentemente vanguardistas, no entanto, seus poemas diferem de tudo quanto foi produzido por qualquer "ismo" em literatura ou poeta vanguardista conhecido, inclusive do trabalho poético de outros artistas predominantemente plásticos, tais como Picasso e Hans Arp, que tenderam a aderir, na escrita, a alguma vanguarda poética conhecida, como o Surrealismo.
Piet Mondrian
Pieter Cornelis Mondrian, geralmente conhecido por Piet Mondrian foi um pintor neerlandês modernista. Criou o movimento artístico Neoplasticismo e colaborou com a revista De Stijl e depois com as formas da pintura concreta.
Essa fase de sua obra, a mais popularmente difundida, se caracteriza por pinturas cujas estruturas são definidas por linhas pretas ortogonais (o uso de diagonais induziria a percepção a ver profundidade na tela e motivou o rompimento de sua amizade com Theo Van Doesburg, posteriormente). Essas linhas definem espaços que se relacionam de diferentes modos com os limites da pintura, e que podem ou não serem preenchidos com uma cor primária: amarelo, azul e vermelho, decisão que mostra sua estreita relação com as teorias estéticas da Bauhaus e da Escola de Ulm, e que definem pesos visuais diferentes para esses espaços. Os blocos de cor pintados de modo fosco e distribuídos assimetricamente reforçam a ideia de um movimento superficial que se estende perpetuamente, indicando que o pintor investia na percepção de sua obra como uma abstração materialista e sem profundidade, criticando a pintura histórica enquanto produzia uma abstração racionalista, espiritualista e sobretudo concreta do mundo.
Sua obra, muitas vezes copiada, continua a inspirar a arte, o design, a moda e a publicidade que a apropriam como design, sem necessariamente levar em conta sua fundamental e filosófica recusa à imagem.
Algumas das seguintes obras referem-se a nomes genéricos repetidos exaustivamente por Mondrian.
- Árvores a luz da Lua - 1908
- A àrvore vermelha - 1908
- Paisagem - 1909
- A Igreja de Domburg - 1910
- O Moinho Vermelho - 1910
- Evolução - 1911
- A árvore cinzenta - 1912
- Macieira em flor - 1912
- Composição (árvore) - 1913
- Composição com cores B - 1917
- Tabuleiro com cores claras - 1919
- Composição com vermelho, amarelo e azul - 1921
- Composição com amarelo - 1930
- Broadway Bogie-Woogie - 1942
Alfredo Volpi
Alfredo Volpi Claira Machado (Lucca, 14 de abril de 1896 — São Paulo, 28 de maio de 1988) foi um pintor ítalo-brasileiro considerado pela crítica como um dos artistas mais importantes da segunda geração do modernismo. Uma das características de suas obras são as bandeirinhas e os casarios
Autodidata, começou a pintar em 1911, executando murais decorativos. Em seguida, trabalhou com óleo sobre madeira, consagrando-se como mestre utilizador de têmpera sobre tela.
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| Hug's |
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| Happy Cat, Snob Dog |
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| Happy cat |
Obras:
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| The Heart Kids |
- -For You
- Aeroporto de Belo Horizonte, Brasil;
- Aeroporto Santos Dumont, RJ - Brasil
- Aeroporto de Brasília, Brasil;
- Aeroporto de Curitiba, Brasil;
- City of Bay Harbor, Flórida;
- Museu de São Paulo, Brasil;
- Midtown Shops, Miami, Flórida;
- Dancing Boy
- City of Beaulieu, França;
- Midtown Shops, Miami, Flórida;
- Azul
- Basel Children’s Hospital, Basel, Suíça;
- Beach Ball
- Museum of Art & Science, Tallahassee, Flórida;
- Aeroporto do Recife, Brasil;
- Aeroporto de Salvador, Brasil;
- Florida House, Washington DC;
- Flying Fish
- Basel Convention Center, Ramada In, Suíça;
- Big Temptation
- Saugatuck, Michigan;
- Big Apple
- Aeroporto JFK, New York, NY;
- Aeroporto La Guardia, New York, NY;
- Escola Robert Shriver, Maryland;
- Palmer Trinity School, Pinecrest, Flórida;
- The Good Girl
- Hillel Academy, Miami, Flórida;
- All About Fun
- Mariner of the Seas, Royal Caribbean;
- The Bookworm
- Palmetto Bay Library, Flórida
- Tina the Pirate Girl
- Grapeland Park, Flórida
- Boomfish
- Grapeland Park, Miami, Florida; Hotel Waldhaus, St. Moritz
- Flower Pot
- Pinecrest Public Library, Flórida;
- Squeaki
- Grapeland Park, Miami, Flórida;
- Garden Butterfly
- Arts Park, Young Circle, Hollywood, Flórida;
- Ecole Supérieure d'Arts Plastiques de Monaco;
- Midtown Shops, Miami, Flórida;
- Montreux Jazz
- Raffles le Montreux Palace Hotel, Suíça;
- Dolphin Girl
- Aeroporto de Fernando de Noronha, Brasil;
- Millie the Bunny
- Bush Presidential Library, Washington DC;
- Miami Kids
- Miami Children’s Museum, Miami, Florida;
- Florida Girl
- The Falls, Palmetto Bay, Flórida;
- Welcome Sheba
- Sheba Medical Center, Tel Aviv, Israel;
- Welcome
- Dadeland North Plaza, Miami, Flórida;
- Kendall Kids
- Kendall Village Shopping Center, Miami, Flórida;
- Love Blossoms, Miami, Flórida;
- Ice Skater, Miami, Flórida
- Northen Star, Miami Beach, Flórida
Georges Seurat
Nascido num meio burguês; seu pai, um funcionário público, era um homem solitário e esta característica seria herdada por Seurat. Em 1877, ingressou na Escola Superior de Belas-Artes de Paris, onde visitaria frequentemente o Museu do Louvre, desde Jean-Auguste-Dominique Ingres e sofreria fortes influências de Rembrandt; Francisco Goya e de Puvis de Chavannes. Seus estudos seriam interrompidos por um ano por motivos de serviço militar na base de Brest - uma cidade do oeste francês—onde fez numerosos esboços de barcos, de praias e do mar.
De volta a Paris, em 1880, Seurat se torna Mirrestro, inspirado pela obra de Michel Eugène Chevreul: A lei do contraste simultâneo das cores 1839.
A técnica do pontilhismo utilizada por Seurat deu origem ao neo-impressionismo e foi extensivamente utilizada na arte do século XX. Pode-se dizer que a teoria pontilhista foi precursora da televisão e da imagem digital.
Tal como Mondrian e Leonardo da Vinci, Seurat também recorreu à técnica da simetria dinâmica usando rectângulos de ouro nas suas pinturas.
Seurat morreu em Paris em 29 de março de 1891. A causa da morte de Seurat é incerta, e tem sido atribuída a uma forma de meningite, pneumonia, angina infecciosa e / ou (mais provavelmente) difteria. Seu filho morreu duas semanas depois da mesma doença. Seu último trabalho ambicioso, The Circus, foi deixada inacabada na época de sua morte.
Tarsila do Amaral
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| "São Paulo" - 1924 - Tarsila do Amaral |
Tarsila do Amaral (Capivari, 1 de setembro de 1886 — São Paulo, 17 de janeiro de 1973) foi uma pintora e desenhista brasileira e uma das figuras centrais da pintura e da primeira fase do movimento modernista no Brasil, ao lado de Anita Malfatti. Seu quadro Abaporu, de 1928, inaugura o movimento antropofágico nas artes plásticas.
A partir da década de 40, Tarsila passa a pintar retomando estilos de fases anteriores. Expõe nas 1ª e 2ª Bienais de São Paulo e ganha uma retrospectiva no Museu de Arte Moderna de São Paulo (MAM) em 1960. É tema de sala especial na Bienal de São Paulo de 1963 e, no ano seguinte, apresenta-se na 32ª Bienal de Veneza.
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| "Abaporu" - 1928 |
Obras
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Wassily Kandinsky
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| "Black and White" - 1910 - Kandinsky |
Na década de 1910 Kandinsky desenvolve seus primeiros estudos não figurativos, fazendo com que seja considerado o primeiro pintor ocidental a produzir uma tela abstrata. Algumas das suas obras desta época, como "murnau - Jardim 1" (1910) e "Grüngasse em Murnau" (1909) mostram a influência dos Verões que Kandinsky passava em Murnau nessa época, notando-se um crescente abstraccionismo nas suas paisagens. Outra influência nas suas pinturas foi a música do compositor Arnold Schönberg, com quem Kandinsky manteve correspondência entre 1911 e 1914.
Desenvolveu a arte abstrata até o final de sua vida. Junto a Piet Mondrian e Kasimir Malevich, Wassily Kandinsky faz parte do "trio sagrado" da abstração, sendo o mais famoso.
Kandinsky também escreveu poemas brilhantes, abstratos, que fazem referência a cores e linhas, tais quais surgiam na percepção do artista. Sendo eminentemente vanguardistas, no entanto, seus poemas diferem de tudo quanto foi produzido por qualquer "ismo" em literatura ou poeta vanguardista conhecido, inclusive do trabalho poético de outros artistas predominantemente plásticos, tais como Picasso e Hans Arp, que tenderam a aderir, na escrita, a alguma vanguarda poética conhecida, como o Surrealismo.
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| Negro y violeta (1924) de Kandinsky |
Piet Mondrian
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| "Composição" - 1931 - Mondrian |
Essa fase de sua obra, a mais popularmente difundida, se caracteriza por pinturas cujas estruturas são definidas por linhas pretas ortogonais (o uso de diagonais induziria a percepção a ver profundidade na tela e motivou o rompimento de sua amizade com Theo Van Doesburg, posteriormente). Essas linhas definem espaços que se relacionam de diferentes modos com os limites da pintura, e que podem ou não serem preenchidos com uma cor primária: amarelo, azul e vermelho, decisão que mostra sua estreita relação com as teorias estéticas da Bauhaus e da Escola de Ulm, e que definem pesos visuais diferentes para esses espaços. Os blocos de cor pintados de modo fosco e distribuídos assimetricamente reforçam a ideia de um movimento superficial que se estende perpetuamente, indicando que o pintor investia na percepção de sua obra como uma abstração materialista e sem profundidade, criticando a pintura histórica enquanto produzia uma abstração racionalista, espiritualista e sobretudo concreta do mundo.
Sua obra, muitas vezes copiada, continua a inspirar a arte, o design, a moda e a publicidade que a apropriam como design, sem necessariamente levar em conta sua fundamental e filosófica recusa à imagem.
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| A árvore de cinza |
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| Árvore vermelha |
Algumas das seguintes obras referem-se a nomes genéricos repetidos exaustivamente por Mondrian.
- Árvores a luz da Lua - 1908
- A àrvore vermelha - 1908
- Paisagem - 1909
- A Igreja de Domburg - 1910
- O Moinho Vermelho - 1910
- Evolução - 1911
- A árvore cinzenta - 1912
- Macieira em flor - 1912
- Composição (árvore) - 1913
- Composição com cores B - 1917
- Tabuleiro com cores claras - 1919
- Composição com vermelho, amarelo e azul - 1921
- Composição com amarelo - 1930
- Broadway Bogie-Woogie - 1942
Alfredo Volpi
Autodidata, começou a pintar em 1911, executando murais decorativos. Em seguida, trabalhou com óleo sobre madeira, consagrando-se como mestre utilizador de têmpera sobre tela.
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Grande Fachada Festiva |
Qual o animal de sua preferência
Abaixo os links necessários para a aula da Professora Ivanete desta semana.
Boa aula queridos alunos.
terça-feira, 21 de outubro de 2014
Edilim - Oficina NTE
A equipe do NTE realizou nesta terça feira dia 21 de outubro a oficina sobre o Programa EDILIM Ambiente para criar livros Interativos Multimídias com atividades educacionais.
O EdiLim foi desenhado para fazer com que o ensino seja mais fácil para o pessoal de ensino de qualquer instituição educacional.
É uma simples aplicação que não requer instalação. Permitirá que prepare qualquer livro educacional para a sua publicação online e distribuição.
O EdiLim estabelece dois conceitos chave para quando
começa a edição: cada ficheiro é considerado um livro e cada atividade
incluída dentro do livro é uma página. Cada uma destas páginas pode ser
descritiva ou interativa (jogos, escolha múltipla, preencher os espaços
em branco, etc.).
O programa também permite que arraste e largue o áudio, texto, imagens e ficheiros de animação para fornecer ilustração para as atividades.
Links de Atividades prontas
www.educalim.com
www.educalim.com/descargas.htm
http://informaticaeeducacaoblog.wordpress.com/2012/06/25/ediatividades/
http://civitasauriensis.blogspot.com.br/2011/02/actividades-con-l
http://oficinapedagogica10.blogspot.com.br/p/edilim-tutoriais.htm
http://escadinhadosaber.blogspot.com.br/2011/03/programa-edi
http://estudarehlegal.blogspot.com.br/p/sites-educativos.html
Abaixo os programas para baixar.
Edilim Executável para Windows
Edilim Linux zip
Edilim Windows zip
Obs: Coloque todo o material utilizado dentro da pasta com o programa para evitar futuros erros.
Alguns materiais em PDF para estudo
Apresentação do Edilim
Edilim
Como trabalhar com Edilim
Editorial completo Edilim
Tutorial para uso do EDILIM
segunda-feira, 6 de outubro de 2014
EDITAL DE ELEIÇÃO DO CONSELHO ESCOLAR
ESCOLA
ESTADUAL PROFESSOR “LUIZ CARLOS PAULA ASSIS”
COMISSÃO
ELEITORAL
EDITAL DE
ELEIÇÃO DO CONSELHO ESCOLAR
Pelo presente Edital, ficam
convocados todos os pais ou responsável legal dos alunos, professores,
funcionários e alunos, para participarem do processo eleitoral dos
representantes do Conselho Escolar.
1. A votação acontecerá por
segmento, através do voto direto e aberto com votaçãopor aclamação, a
realizar-se no dia 16 (dezesseis) de outubro de 2014, a partir das 19
(dezenove) horasnas dependências da Escola Estadual Professor“Luiz
Carlos Paula Assis”, Avenida Juraci Corrêa Muller, nº 6.884, Bairro Parque São
Paulo, em Vilhena, RO.
2. Os candidatos à
função de Conselheiros deverão preencher os requisitos estabelecidos na
legislação.
a)Pai ou responsável
legal pelo aluno perante a escola;
b) Professores; e
c) Servidores em exercício na escola;
3. Considerar-se-ão em efetivo
exercício, portanto com direito a voto, os servidores que estiverem afastados
com amparo da lei, em decorrência de licenças, férias e outras obrigações por
lei.
4. No segmento dos professores, o
integrante do quadro efetivo, detentor de lotação em unidades de ensino
diferentes, tem direito a um voto em cada Estabelecimento de Ensino.
5. Nenhum membro da comunidade
escolar poderá votar em mais de um segmento por Estabelecimento de Ensino,
ainda que represente segmentos diversos ou acumule funções.
6. Os pais e/ou responsável legal
votarão uma única vez, representando seu segmento, independente do número de
filhos matriculados no Estabelecimento de Ensino.
7. Nenhum dos membros da
comunidade escolar poderá acumular voto, não sendo também permitidos os votos
por procuração.
8. Havendo empate dos candidatos,
em qualquer segmento, serão adotados os seguintes critérios:
I - maior tempo no
estabelecimento de ensino;
II - aquele que possuir maior
idade.
9. Para cada conselheiro será
eleito um suplente que o substituirá em suas ausências ou vacância do cargo.
10. Possíveis impugnações deverão
ser encaminhadas à Comissão Eleitoral no prazo de até 24 horas, após
encerramento das eleições.
11. Cada candidato poderá credenciar
junto à Comissão Eleitoral da Escola, até o dia 10/10/2014, um fiscal para
acompanhamento do processo de escrutinação e divulgação dos resultados.
12. A inscrição dos candidatos ao
cargo de conselheiro ocorrerá no período de1º/10/2014 à 10/10/2014.
13.A posse
dos candidatos eleitos será realizada no dia 27/10/2014, com início às 19
(dezenove) horas nas dependências da escola.
Vilhena, RO, 1º de Outubro de2014.
EDGAR MONTEIRO DA SILVEIRA
Presidente da Comissão Eleitoral
quarta-feira, 1 de outubro de 2014
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